Nintendo Menolak "Edgier" Mario & Luigi Game Pitch

Saudara-saudara tukang paip yang dikasihi, Mario dan Luigi, hampir menerima ubah suai yang lebih hebat dan lebih edgier dalam pengembaraan terbaharu mereka. Walau bagaimanapun, Nintendo melangkah masuk, membimbing pasukan pembangunan ke arah estetika yang lebih dikenali. Artikel ini menyelidiki evolusi artistik Mario & Luigi: Brothership, mendedahkan bagaimana reka bentuk awal menyimpang dengan ketara daripada gaya francais yang telah ditetapkan.

Pembangunan Awal: But Semula Lasak

Seni konsep awal mempamerkan Mario dan Luigi yang sangat berbeza - lebih lasak dan kurang kartun. Anjakan gaya ini, yang diterokai oleh pembangun Acquire, bertujuan untuk mencipta identiti visual yang unik, yang membezakan Brothership daripada tajuk Mario yang lain. Walau bagaimanapun, maklum balas Nintendo menekankan kepentingan mengekalkan daya tarikan yang boleh dikenali daripada duo ikonik itu.

Perlanggaran Kreatif

Pembangun, Akira Otani dan Tomoki Fukushima dari Nintendo, dan Haruyuki Ohashi dan Hitomi Furuta dari Acquire, memulakan perjalanan untuk mengimbangi inovasi artistik dengan konsistensi jenama. Furuta secara terang-terangan menceritakan cadangan awal Mario yang lebih sukar, lebih edgier, hanya untuk menerima arahan daripada Nintendo untuk mengekalkan rasa Mario & Luigi klasik. Nintendo menyediakan dokumen reka bentuk yang menggariskan elemen teras yang mentakrifkan identiti visual watak yang telah ditetapkan. Ini membawa kepada penilaian semula, akhirnya mengutamakan reka bentuk yang biasa kepada peminat lama.

Mencari Baki yang Betul

Gaya seni akhir dengan bijak menggabungkan garis besar tebal dan visual menarik yang digemari oleh Acquire dengan ciri animasi ekspresif yang suka bermain siri Mario & Luigi. Gabungan ini berjaya mencipta bahasa visual yang unik untuk Persaudaraan sambil kekal dengan semangat francais. Otani menyerlahkan usaha kolaboratif untuk mengimbangi gaya berbeza Acquire dengan pemeliharaan identiti visual teras Mario.

Melayari Cabaran

Peroleh, yang terkenal dengan tajuk seperti Octopath Traveler dan siri Way of the Samurai, membawa kepekaan kreatif yang berbeza kepada projek itu. Gaya biasa mereka cenderung kepada ton yang lebih gelap, lebih serius, menimbulkan cabaran awal apabila bekerja dengan IP yang begitu ringan dan diiktiraf di peringkat global. Proses itu menyerlahkan perbezaan dalam pendekatan artistik dan usaha kolaboratif yang diperlukan untuk menyelaraskan kedua-dua visi. Akhirnya, pasukan belajar untuk mengimbangi dorongan kreatif mereka dengan bimbingan Nintendo, menghasilkan permainan yang lebih cerah dan mudah diakses. Pengalaman ini bukan sahaja membentuk estetika akhir tetapi juga memperkayakan proses pembangunan, yang membawa kepada permainan yang menarik secara visual dan mudah difahami oleh pemain di seluruh dunia.