Боевая эволюция Doom синхронизируется с современной металлической музыкальной тенденцией

Связь между гибелью и металлической музыкой безошибочна. Один прослушивает любой саундтрек на DOOM или быстрый взгляд на знаменитые демонические изображения серии мгновенно раскрывает эту связь. Фирменная смесь пламени, черепа и дьявольских существ в серии напоминает сцену Iron Maiden, прошлое или настоящее. Эти отношения с тяжелой музыкой развивались вместе с игровым процессом Doom, оба элемента заново изобретали себя из-за 30-летней истории франшизы. Из своих металлических корней Doom углубился в различные металлические подгенры, кульминацией которых стал последний выпуск Doom: темные века, с его мощными металлическими влияниями.

В 1993 году саундтрек Original Doom сильно вырос из металлических гигантов конца 80 -х и начала 90 -х годов. Соавтор Джон Ромеро открыто признал влияние таких групп, как Pantera и Alice в цепях, очевидных в таких треках, как «без названия» от E3M1: hall Hope, который повторяет «Roth of War of E3m1: ад Более широкий балл Doom принял Thrash Metal, напоминающий Metallica и Anthrax, выдвигая игроков через коридоры Марса с чувством срочности, которое соответствовало быстрому действию игры. Саундтрек композитора Бобби Принса остается вневременным, идеально синхронизируясь с культовой стрельбой игры.

DOOM: Темные века - экраны геймплея

6 изображений

На протяжении более десяти лет музыка и игровой процесс Doom поддерживали эту синергию. Тем не менее, Doom 3 2004 года сделал смелый шаг на территорию ужасов выживания. В то время как в игре была представлена ​​противоречивая механика, такая как фонарик, который был позже удален моддерами и переизданием 2012 года, более медленный темп Doom 3 потребовал новый звук. Основная тема может быть почти бонусной дорожкой на Lateralus инструмента. Первоначально Трент Резнор рассматривался для звукового дизайна, но именно Крис Вренна и Клинт Уолш в конечном итоге создали тему, черпая вдохновение из сложных ритмов Tool и жутких звуковых пейзажей, идеально дополнив элементы ужаса игры.

Doom 3 имел коммерческий успех, но в качестве выброса в серии выбросов, отражая более широкую эволюцию игр FPS в начале 2000 -х годов. Среди роста консольных стрелков, таких как Call of Duty и Halo, адаптировано Doom, очень похожа на металлическую сцену, которая проходила по всему мощности Nu-Metal. В то время как саундтрек Doom 3 не достиг того же культового статуса, что и Lateralus инструмента, это был подходящий эксперимент, который хорошо соответствовал тону игры.

После долгого перерыва Doom вернулся с полным капитальным ремонтом в 2016 году. Директора Марти Страттон и Хьюго Мартин вернули Slayer на Марс с саундтреком Мика Гордона, который прекрасно запечатлел импульс игры. Счет, с его гитарами с бензопилой и душераздирающим басом, стал одним из самых знаменитых в играх, возможно, превзойдя оригинал. Саундтрек Doom 2016 охватил поджанр DJent, отражая стремление к новым крайностям как в игровом процессе, так и в музыке.

Последующее наблюдение, Doom Eternal в 2020 году, привело к возвращению Гордона, хотя конечный продукт стал результатом сложных переговоров с программным обеспечением ID. Саундтрек наклонился к Metalcore, отражая популярность жанра в конце 2010 -х и начале 2020 -х годов. Работа Гордона с такими группами, как «Принести мне горизонт», и архитекторы повлияли на счет «Вечный», в котором были больше электронных элементов и разбившихся поломков. Несмотря на то, что он еще тяжелый, саундтрек чувствовал себя легче, чем его предшественник, параллельно более экспериментальным элементам геймплея Eternal, таких как платформа и головоломки.

Лично Doom 2016 остается моим любимым, очень похоже на мое предпочтение сырой энергии более ранних металлических альбомов по сравнению с их более изысканными преемниками. Doom Eternal, хотя и превосходно, не резонирует со мной совсем так же. Тем не менее, многие фанаты высоко ценят его, оценивая его инновационный подход.

Суть: темные века представляет интригующую эволюцию. Недавний разработчик Xbox Direct продемонстрировал значительные изменения в бою серии, что предлагает необходимость в подходящем саундтреке. Ранние фрагменты показывают, что новые композиторы заканчивающие ход опираются как из прошлых, так и настоящих металлических влияний, согласующихся с игровым процессом темных веков, которые повторяют оригинальную гибель, представляя новые повороты.

Темные века принимают более медленный темп, чем вечный, сосредотачиваясь на прямой, влиятельной борьбе с капитаном Америкой, похожим на щит, напоминающий о встречах на основе коридора оригинала, но расширяются с мехами и драконами. Саундтрек должен соответствовать этой интенсивности, а также приспосабливаясь к динамическому движению игры, рисуя из таких групп, как выбит свои тяжелые сбои и трэш-подобные элементы, которые возвращаются к гибели 1993 года.

Поскольку мы ждем более полного понимания игрового процесса темных веков, ясно, что программное обеспечение для идентификаторов опирается на богатую историю серии и за его пределами. Внедрение мифологических существ и гигантских мехов - это смелый шаг для традиционно «ботинков на земле», отражающий экспериментальную природу современной металлической музыки. Этот сдвиг параллеет недавние исследования жанра с электронными элементами, хип-хоп и гиперпоп, как видно из «Работ о том, чтобы принести мне горизонт» и выбил.

Для поклонников как Doom, так и тяжелой музыки темные века обещает быть волнующим опытом. В то время как Gunplay остается ядром любого названия программного обеспечения ID, саундтрек продолжает играть решающую роль, усиливая атмосферу и интенсивность игры. С Doom: темные века, которые будут выпущены в мае, ожидание высокое для того, что может быть новым любимым металлическим альбомом для игры.