앙클룽 - 인도네시아의 전통 악기

앙클룽이라는 용어는 연주자의 리듬에 따른 움직임을 묘사하는 수nda어 “angkleung-angkleung”에서 유래했습니다. 반면, “klung”은 이 악기가 생성하는 음색을 지칭합니다.

앙클룽의 구조와 제작법

각 음은 크기가 다른 대나무 관으로부터 생성됩니다. 흔들 때, 이 관들은 조화로운 선율을 만들어냅니다. 그래서 보통 앙클룽 연주는 완전한 음악 구성을 만들기 위해 집단으로 행해집니다.

전통적인 앙클룽은 건조 시 흰빛이 도는 노란색인 검은대(Awi wulung) 또는 회백색 대나무(Awi temen)로 제작됩니다. 제작 과정에서 서로 다른 크기의 2~4개의 대나무 관을 조합하고, rattan으로 단단히 묶습니다.

앙클룽 연주법

앙클룽의 연주법은 상단을 잡고 하단을 흔들면 되므로 매우 간단합니다. 세 가지 기본 기술이 있습니다:

1. Kerulung (진동): 여러 번 좌우로 관을 진동시키는 기본 기술
2. Centok (채찍질): 한 번 소리를 내기 위해 빠르게 당기는 것
3. Tengkep: 하나의 관은 흔들고 다른 하나는 멈춤

앙클룽의 종류

문화 발전에 따라 인도네시아에는 다양한 종류의 앙클룽이 등장했습니다:

1. 카네케스(Angklung Kanekes)

오직 벼 심기 의식에서만 연주되는 Baduy 부족 특유의 악기로, 제작 역시 Baduy Dalam 사람들에 의해만 이루어집니다.

2. 레오(Angklung Reog)

Reog Ponorogo 춤 반주용으로 사용되며 소리가 더 크고 두 개의 음만 가지고 있다는 특징이 있습니다. Klong kluk이라고도 불립니다.

3. 도그독 로종(Angklung Dogdog Lojor)

Banten Kidul의 원주민들이 벼를 공경하는 의식에서 사용됩니다. 여섯 명의 연주자가 특별한 형식으로 연주합니다.

4. 바덴(Angklung Badeng)

원래 농업 의식에 사용되었던 Garut 출신으로, 이후 이슬람 전파 도구로 쓰였습니다. 한 세트에는 아홉 가지 다른 종류의 앙클룽이 필요합니다.

5. 판데앙(Angklung Padaeng)

1938년 Daeng Soetigna가 반음계 음계를 도입하여 현대 악기와 함께 연주할 수 있도록 혁신한 것입니다. Handiman Diratmasasmita와 Udjo Ngalegena에 의해 개발이 이어졌습니다.